No me olvides (El maestro Juan Martínez que estaba allí) vuelve a los Luchana

Como ganadores del I Certamen Nacional de Teatro de los Teatros Luchana, volvemos en programación del 20 de octubre al 18 de noviembre a la sala madrileña.

Con NO ME OLVIDES queremos hacer un homenaje a todas las personas que buscan en otras tierras una vida mejor: a los cómicos, los artistas, que han recorrido el mundo ganándose el pan, y viviendo todo tipo de miserias, y de éxitos. Basándose en la maravillosa novela de Manuel Chaves Nogales, Alfonso Lara construye una dramaturgia en la que la lucha por la supervivencia de los protagonistas se convierte en el único camino frente a quienes olvidaron los motivos de la Revolución. El maestro Juan Martínez que estaba allí es una historia sencilla y trágica, con la que Chaves Nogales y Alfonso Lara lanzan una pregunta que no encuentra respuesta: ¿qué pasa con las personas, cuando las grandes causas les arrollan?

No me olvides es una tragicomedia de sonrisa helada, un retrato de lo que somos, y de lo que hacemos, y de lo poco que hemos aprendido. Es una mirada a la vieja Europa y a los errores que aún repetimos en esta que aún creemos nueva.

Cuatro actores y cuatro actrices (porque la vida, el mundo, también son paritarios) representan a más de cincuenta personajes que a veces ríen,  otras sufren, y otras aplastan a sus congéneres sin piedad, en un retrato del ser humano desde la bondad más absoluta, hasta la más absoluta miseria moral.

“Dijo Gabriel García Márquez que la muerte no llega con la vejez, sino con el olvido. Juan Martínez, Sole y el resto de figuras que ocupan esta historia se niegan a olvidar, y lanzan ráfagas de preguntas desde barcos de refugiados, pensiones de mala muerte y pistas de circo. Desde el aire del pasado nos enseñan el mar inmenso del mañana, como diciendo: ¿No aprenderéis nunca? No me olvides”

Alfonso Lara

Más información y venta de entradas: Teatros Luchana.

Dramaturgia y Dirección: Alfonso Lara
Intérpretes: Alfonso Lara, Pepa Rus / Sofía Monreal, Pepe Lorente / Juan Carlos Arráez, Piñaki Gómez, Micaela Quesada, Pablo Rivero Madriñán, Eva Boucherite y Rosa Fernández Cruz

Diseño de escenografía: Óscar Camín
Diseño de vestuario: Guadalupe Valero
Diseño de Iluminación: Felipe Ramos
Espacio Sonoro: José Luis Toral
Diseño audiovisual y Fotografía: Jesús Rivera
Construcción de escenografía: Mambo Decorados
Prensa: María Díaz
Ayudante de vestuario: Carlos Pinilla
Diseño de producción: Rosa Fernández Cruz
Dirección de producción: Isabel Romero de León
Duración aprox.: 100 min. Sin descanso

Distribución: 629 159 537‬ / distribucion@coarteproducciones.com

Un espectáculo producido por:
El maestro que estaba allí AIE (Coart+e y Alfonso Lara)/ Mambo Decorados / Felipe Ramos

Colaboran:
Sol De Levante Producciones, S.L., Mundosol SL, Comunidad de Madrid

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CURSOS COART+E: EL CICLO DE LA PRODUCCIÓN TEATRAL

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Destinados a:

  • Estudiantes de arte dramático
  • Profesionales de artes escénicas

 

1.- CURSO BÁSICO (12 horas)

Cómo gestionar un espectáculo en una sala “a taquilla”

Nociones básicas de diferentes modelos de empresa, preproducción, análisis de viabilidad, producción y explotación.

La realidad de las taquillas: ¿Cuánto paga el espectador? ¿Cuánto recibimos de cada entrada? ¿Cuáles son los gastos mínimos que debo afrontar? ¿Cuántas entradas tengo que vender para afrontarlos?

Y la gran pregunta: ¿es posible sobrevivir a taquilla?

 

2.- CURSOS MONOGRÁFICOS (Dos partes, de 20 horas cada una)

La primera parte puede realizarse de forma independiente, la segunda no.

De la idea a la escena: cómo poner en pie un espectáculo.

Primera parte: ampliamos todos los contenidos del curso básico, y además, ¿Cuáles son los trámites para constituir mi empresa? ¿Cuánto me cuesta? ¿Cómo hago un presupuesto de producción? ¿Cómo hago un plan financiero y un análisis de viabilidad? También hablaremos de nociones básicas del plan de comunicación, y os explicaremos cómo interpretar una liquidación de taquilla, cómo emitir facturas y cómo interpretar las nóminas.

En la segunda parte, hablamos de diferentes opciones para conseguir la financiación para nuestro proyecto: ¿de dónde sacamos el dinero?, de qué tenemos que tener en cuenta para conseguir un lugar de exhibición, y de la distribución de nuestro espectáculo. También ampliaremos el plan de comunicación, hablando de la utilización de redes sociales, y del papel de la prensa en la evolución de nuestro proyecto, y de las subvenciones (qué son exactamente, qué tipos hay, y cómo solicitarlas)

INFORMACIÓN (PROGRAMA, PRECIOS, FECHAS): contacto@coarteproducciones.com

¡ANÍMATE!

¿Conoces a Borja Floü ?

Hola soy Borja Floü, actor y músico…
Así se presento Borja a COARTE Producciones para acabar dentro del reparto de Noche de Reyes. Borja estudió en la RESAD. Es acrobata y domina la técnica de clown y algo de mimo. ¡Es perfecto! Trabajó en la película “1506. Colón está en Valladolid.” y en los último 3 años ha hecho mucho mucho teatro: “España es Sueño” , “Juego de Masacre”
¿Os suena esta cara? será de la televisión, Borja ha trabajado en la serie de “SMS” de LaSexta  era el ” TIRI”  y también en “AIDA” Tele5. Ahora cada día lo tenemos en los ensayos de Noche de Reyes de Coarte que estrenamos el 25 de Octubre en Teatro Villa de Móstoles.
¿Qué papel crees que hace Borja en la Obra Noche de Reyes de Coarte?  Noche de reyes es un proyecto de espectáculo teatral completamente accesible, en todas sus funciones, para personas con discapacidad sensorial (sordos y ciegos) La primera novedad de nuestro proyecto es que es accesible desde su concepción, y por tanto, todos los elementos, desde el diseño escenográfico hasta el trabajo de los actores, se dirigen a conseguir esa accesibilidad. La segunda novedad, es que todas sus funciones serán accesibles, y por lo tanto, cualquier persona, discapacitada o no, podrá disfrutar del espectáculo. Estos dos elementos hacen de Noche de Reyes un espectáculo pionero, con el que esperamos abrir un nuevo camino para seguir investigando y trabajando. ¿ Te  vas a perder a Borja?
¡Os esperamos!