No me olvides (El maestro Juan Martínez que estaba allí) vuelve a los Luchana

Como ganadores del I Certamen Nacional de Teatro de los Teatros Luchana, volvemos en programación del 20 de octubre al 18 de noviembre a la sala madrileña.

Con NO ME OLVIDES queremos hacer un homenaje a todas las personas que buscan en otras tierras una vida mejor: a los cómicos, los artistas, que han recorrido el mundo ganándose el pan, y viviendo todo tipo de miserias, y de éxitos. Basándose en la maravillosa novela de Manuel Chaves Nogales, Alfonso Lara construye una dramaturgia en la que la lucha por la supervivencia de los protagonistas se convierte en el único camino frente a quienes olvidaron los motivos de la Revolución. El maestro Juan Martínez que estaba allí es una historia sencilla y trágica, con la que Chaves Nogales y Alfonso Lara lanzan una pregunta que no encuentra respuesta: ¿qué pasa con las personas, cuando las grandes causas les arrollan?

No me olvides es una tragicomedia de sonrisa helada, un retrato de lo que somos, y de lo que hacemos, y de lo poco que hemos aprendido. Es una mirada a la vieja Europa y a los errores que aún repetimos en esta que aún creemos nueva.

Cuatro actores y cuatro actrices (porque la vida, el mundo, también son paritarios) representan a más de cincuenta personajes que a veces ríen,  otras sufren, y otras aplastan a sus congéneres sin piedad, en un retrato del ser humano desde la bondad más absoluta, hasta la más absoluta miseria moral.

“Dijo Gabriel García Márquez que la muerte no llega con la vejez, sino con el olvido. Juan Martínez, Sole y el resto de figuras que ocupan esta historia se niegan a olvidar, y lanzan ráfagas de preguntas desde barcos de refugiados, pensiones de mala muerte y pistas de circo. Desde el aire del pasado nos enseñan el mar inmenso del mañana, como diciendo: ¿No aprenderéis nunca? No me olvides”

Alfonso Lara

Más información y venta de entradas: Teatros Luchana.

Dramaturgia y Dirección: Alfonso Lara
Intérpretes: Alfonso Lara, Pepa Rus / Sofía Monreal, Pepe Lorente / Juan Carlos Arráez, Piñaki Gómez, Micaela Quesada, Pablo Rivero Madriñán, Eva Boucherite y Rosa Fernández Cruz

Diseño de escenografía: Óscar Camín
Diseño de vestuario: Guadalupe Valero
Diseño de Iluminación: Felipe Ramos
Espacio Sonoro: José Luis Toral
Diseño audiovisual y Fotografía: Jesús Rivera
Construcción de escenografía: Mambo Decorados
Prensa: María Díaz
Ayudante de vestuario: Carlos Pinilla
Diseño de producción: Rosa Fernández Cruz
Dirección de producción: Isabel Romero de León
Duración aprox.: 100 min. Sin descanso

Distribución: 629 159 537‬ / distribucion@coarteproducciones.com

Un espectáculo producido por:
El maestro que estaba allí AIE (Coart+e y Alfonso Lara)/ Mambo Decorados / Felipe Ramos

Colaboran:
Sol De Levante Producciones, S.L., Mundosol SL, Comunidad de Madrid

#LlenemoselColón

IMG_8973 copyright¡Hola a todos! Os anunciamos el lanzamiento de una campaña que seguro que va a dar mucho que hablar. Se llama “Llenemos el Colón”. El próximo 9 de enero iremos al Teatro Colón, de A Coruña, con Noche de reyes, y hemos decidido donar una parte de los ingresos por recaudación de la taquilla a la Asociación Coruñesa de Promoción del Sordo (ACOPROS)

En esta campaña, queremos contar con la ayuda de todos. Graba un vídeo con el siguiente mensaje: “Por una cultura para todos, llenemos el Colón” y envíanoslo a nuestro mail: info@coarteproducciones.com, o compártelo en nuestras redes sociales:

Twitter: @Coart_e @Noche_de_Reyes

Facebook: Coarte Producciones

Con esta iniciativa, queremos seguir llevando el Teatro Accesible a todas partes, y que lo descubra cada vez más gente, buscando la eliminación de las barreras culturales para las personas con discapacidad auditiva o visual.

Podéis adquirir las entradas en SERVINOVA, con un precio desde 13€ a 17,60€

¡Comenzamos la campaña! El 9 de enero, ¡Llenemos el Colón!

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El peñón es nuestro sigue en el Off de La Latina

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Seguimos todos los domingos a las 20.00h en el OFF DE LA LATINA con nuestro espectáculo El peñón es nuestro, protagonizada por Juan Carlos Arráez, Juan Carlos Muñoz y con la colaboración especial de Alex O’Dogherty.

Nos encantaría veros por allí, además os vamos a dejar unos flyers: un 2×1 (limitado a las 10 primeras entradas dobles) y una oferta de 10€ más consumición básica (en el bar del teatro) para que os toméis unas cañas a nuestra salud. Los podéis imprimir y presentarlos en taquilla.

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RESERVA YA TUS ENTRADAS EN

http://offdelalatina.com/espectaculo/el-penon-es-nuestro/2014-09-07/

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El peñón es nuestro

Queridos amigos, podemos anunciar a bombo y platillo que la segunda producción cien por cien Coarte, está en marcha: hemos comenzado los ensayos de  El peñón es nuestro, una comedia escrita por José Manuel Lechado y dirigida por Rosa Fernández Cruz que seguro va a dar mucho que hablar en la escena madrileña, española e incluso allende los mares. Para no dar muchas pistas (es mejor mantener el suspense) diremos que se trata de una comedia con tintes políticos, con una dosis importante de mala leche, y en la que nadie, pero nadie, sale bien parado.

El peñón es nuestro, como decimos, ya se está ensayando, y será interpretada por Juan Carlos Arráez y Juan Carlos Muñoz (A partir de ahora, Juan Carlos y Juan Carlos) y también por… … bueno, eso es una sorpresa que os desvelaremos un poquito más adelante, que nos han dicho que tenemos que mantener la expectación.

Seguid atentos a vuestros aparatos, que iréis recibiendo noticias nuestras.

Por ahora, nada más. ¡El peñón es nuestro! (como no podía ser de otra manera)

Hasta pronto.

Nuestros actores de Noche de reyes

Seguro que ya los conocéis, pero vamos a poneros al día de quiénes están sobre el escenario los viernes, sábados y domingos de julio, en el Teatro San Pol, a las 20.30 h. dando vida a los personajes de Noche de reyes. Aquí van, de izquierda a derecha en la foto:

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  • CHETE GUZMÁN: Un todoterreno del teatro. Licenciado en la RESAD, se formó con maestros como William Layton o Antonio Valero. Perteneció a compañías históricas, como Producciones Inconstantes, o Teatro Tábano, y destacan en su carrera teatral montajes como Entremeses, Historias de una escalera, La vida es sueño, Rey Lear (de Rodrigo García) o Don Juan Tenorio. También ha hecho televisión, en series como Sin tetas no hay paraíso, El síndrome de Ulises, La señora, Hermanos y detectives, Hospital Central, Cuéntame o Aquí no hay quién viva, y cine, en ¡Ay, Carmela!, Bajarse al moro o La vida alegre.
  • BORJA FLOÜ: Actor, músico, rapero. Borja estudió en la RESAD, es acrobata y domina la técnica de clown y algo de mimo. En cine, trabajó en la película 1506. Colón está en Valladolidy en los último 3 años ha hecho mucho teatro: España es Sueño o Juego de Masacre También ha hecho televisión: en la serie SMS de LaSexta  era el ” TIRI”  y también ha trabajado en AIDA de Tele5. Además, toca varios instrumentos y tiene reservadas varias sorpresas en escena.
  • NACHO VERA: Actor con una gran vis cómica, su medio es el teatro, en el que se mueve como pez en el agua: El mal menor, Philomena, La Iliade, Como cerdos, El Trueno Dorado, Retablillo de don Cristóbal. Últimamente le hemos visto en Antígona siglo XXI y en la zarzuela barroca Viento, dirigida por Andrés Lima. También es músico, y en Noche de reyes también pone sobre el escenario esta faceta.
  • EVA BOUCHERITE: Actriz, bailarina, percusionista… Eva Boucherite es una todoterreno de las artes escénicas. Desde que tenía 14 años ha formado parte de las mejores compañías de flamenco del mundo, como el Nuevo Ballet Español o la compañía de Joaquín Cortés. Además, desde hace años forma parte de Mayumaná –compañía que combina en sus espectáculos interpretación, danza, música y percusión–, con los que ha participado en tres proyectos y en varias giras mundiales. Mientras, le ha dado tiempo a actuar en la zarzuela de Andrés Lima Viento y en una de las últimas obras de la compañía teatral Vuelta de tuerca: Esto es una silla, y a trabajar en publicidad, televisión y cine.
  • ADA FERNÁNDEZ: Licenciada en teatro gestual por la RESAD, titulada por la Cuarta pared, licenciada en Danza Clásica… el teatro físico es lo suyo. Entre sus trabajos teatrales encontramos Hay que deshacer la casa, Retrato de Familia o Mujeres ante la tumba y en televisión, la hemos podido ver en la serie Amar es para siempre de A3. En Noche de reyes muestra todo su buen hacer sobre el escenario.
  • ROSA CLARA GARCÍA: Licenciada en la RESAD, Rosa tiene una amplia experiencia tanto en teatro como en televisión. En teatro, la podemos ver en el montaje de Uroc Teatro: Otro gran teatro del mundo, actualmente en gira. También con Uroc hemos podido verla en Cyrano de Nueva OrleánsTorrijas de cerdoEl niño colchónRomeo y Julieta o Lizagón. La rosa de papel. Ha trabajado a las órdenes de directores como Bigas Luna, Juan Margallo, Antonio Malonda o M. A. Conejero. En televisión, ha participado en series como La que se avecina, Escenas de matrimonio, MIR, Policías, Hospital Central, Siete vidas o Farmacia de guardia. En cine, ha trabajado con directores como Karra Elejalde. Su versatilidad y su vis cómica han sido claves para construir sus personajes en Noche de reyes.

Estos son nuestros reyes y reinas. Todos se dejan cada día todo en el escenario, con una enorme energía, para hacer llegar al público la propuesta que os presentamos. Entre estos seis grandes actores, dan vida a todos los personajes que veréis en escena. Seguro que no os los queréis perder, los viernes, sábados y domingos, a las 20.30 en el Teatro San Pol. ¡Merece la pena!

¿Quién dice que el teatro es caro?

rebajasCon los tiempos que corren, los profesionales del teatro empezamos a parecer más vendedores de un mercado persa que creadores: “Yo hago un descuento del 20%” “Yo de un 30%” “Rebajas de verano” “Precios mini” “2×1” Esto es lo que vemos, y lo que hacemos, en la lucha desesperada por llevar al público a las salas. En Coart+e también lo estamos haciendo, pero queremos preguntarnos si debemos, o si nos estamos equivocando.

Es cierto que estamos en un momento difícil, que mucha gente lo está pasando muy mal (nuestra profesión lo sabe bien, con un 90% de paro aproximadamente) También es cierto que el “ivazo” nos ha hundido a muchos, y semihundido a casi todos. Pero quizá haya que pararse y empezar a poner en valor lo que hacemos. Comparar lo que cuestan otros eventos culturales, deportivos, lo que cuesta una buena cena, unas copas… y empezar a plantearse que nosotros también tenemos la responsabilidad de mantener este oficio maravilloso como lo que es: una profesión que supone el medio de vida de muchas personas, personas que tienen que comer, pagar alquileres o hipotecas, mantener familias… Y que es nuestra obligación volver a llevar al público a las salas, y también que se interese por lo que hacemos y lo disfrute.

inemA veces, es sano plantearse dónde estamos fallando los profesionales, qué estamos haciendo mal. Seguro que, aparte de todos los ataques externos, que son muchos y muy variados, tenemos cosas que mejorar. Y tendremos que intentar hacerlo. No confundir lo profesional con lo amateur, no admitir en el circuito profesional a quienes no pagan impuestos, o no hacen contratos a sus trabajadores, sería un buen principio. No permitir el “todo vale” o el “es muy mal actor, pero sale en la tele” como práctica para mover al espectador. Y educar. Educar siempre y en cada uno de nuestros trabajos a la sociedad que los contemple, para que los aprecie o para que los repudie, por su calidad artística, y no por otras razones. Seguro que hay muchísimas más cosas que hacer, y estamos intentando reflexionar para encontrarlas.
Protestar por la situación es lícito. Tratar de cambiarla, también. Buscar al público abaratando las entradas hasta el límite posible, también. Pero mirar dentro, e intentar encontrar dónde estamos fallando, es además necesario. Nosotros también lanzamos ofertas, porque de momento, parece que no nos queda otra, pero tendremos que convertir en práctica esta reflexión más pronto que tarde. Algo estamos haciendo mal las compañías, seguro, y creo que entre todos tenemos que encontrarlo.

¡Nos vemos en los teatros!